基督徒艺术家齐聚圣艺术展谈耶稣复活对当代艺术的启示

4月22日下午，“活水生灵”2011北京国际第五届复活节圣艺术展研讨会在甲一号创意园圆满举行，参加研讨会的有多位艺术家、艺术批评家。此次研讨会现场讨论气氛活跃，艺术家们就艺术作品及当代圣艺术的发展现状进行了积极探讨。

活水生灵2011北京国际第五届复活节圣艺术展研讨会22日下午，在朝阳区孙河甲一号创意园圆满举行，策展人是著名艺术批评家岛子老师，与会者有查常平博士、艺术批评家夏可君博士、艺术家旺望忘老师、白野夫老师、朱久洋老师，还有高歌老师及其他青年艺术家，研讨会现场，大家都积极表达了个人对于圣艺术在中国当代发展的现况、前景等，还提出了重要、值得研究探讨的课题。

本次复活节圣艺术展已是第五届，策展人岛子老师在研讨会开始前介绍了此次研讨会的整体程序。他首先感谢“甲一号艺术创意园，感谢神赐予应许给我们的属灵空间，”之后一一介绍了参加本次研讨会的嘉宾。

研讨会现场 

查常平博士做了近二十年以来的当代圣艺术的发展状况的报告，查博士在四川大学专门研究基督教艺术，就本次展览的研讨，夏可君一直在投入地关注中国的圣艺术作为一个整体的和个案的追踪。

岛子老师在发言中表示“我们的事做到神的心里去，神所喜悦的谁也阻挡不了，他必要成就，这一点很多年前，看到的异象，没有放弃信心，随着年龄越来越大，中国基督教艺术的研究和他的推动，在基督里合一的信心，这样的一种想法和信念要持续发展，希望有更多的年轻人在这里。”

岛子老师

现在岛子老师经常祷告神，让神兴起，属灵的更年轻的人，他也表示当看到查常平、夏可君在做更深入的神学理论，当代基督教艺术的观赏，近二十年基督教艺术的发展。

在一一介绍了参加研讨会的嘉宾之后，查常平老师对中国当代艺术发展二十年作了简要评述。通过幻灯片的形式他为大家呈现出自己对于中国当代艺术发展与基督教神学的发展，他提出自己的工作主要做新约研究，《新约的世界图景》今年上半年会出版，目前正在做《马可福音》第一卷。

查常平博士

他通过一个椭圆形的图形展示了他的主要观点，“一般认为我们生活的这个世界就像一个椭圆形一样，每一个所生活的离不开这几个方面，中间是一个人，有理智、情感、意志，左手边，面对的这个自然包括植物、物质、动物，右手边是社会、伦理、经济、法律，我们和自然相关联，通过人的身体相关联，我们和他人相关联是人的精神，面对过去就有历史，有记忆想像，还有传统，那么还有语言、时间，在人的上面，八德的概念，上帝通过切线把这个世界发生了关联。”

之后岛子老师也对他的评述进行了简要的评论，岛子老师认为这是基于中国当代艺术近二十年的状况分析，具有深刻的带有批判性的思考，结论中提出，关于个人性与艺术性，这样的一种超越，是很重要的，作为基督徒艺术家还是要有个性，作为基督教艺术家，上帝创造的每一个人都是不一样的，这种个性在艺术里怎么彰显出来，还有一种历史性纬度，近二百多年的现代艺术建构出来的手法，这样的一些形式、风格、经验值得借鉴。

夏可君的发言中先是回应了查常平的评述，提出建构来自中国的基督教神学，是迫在眉睫的，构建一个来自于自己的认真的、充满灵性的神学研究是非常可贵的，代表一种方向，关注中国当代的中国基督教艺术，是比较对位的，对于查常平博士的研究他表示了赞同和肯定，“一二十年他对中国当代艺术的脉络很熟悉，对艺术家也很熟悉。”

夏可君

“中国教会的艺术家在灵性上是很充盈的，在个人性、历史上可能会有需要弥补的，对我来说更关注艺术性和文化性问题，我想从艺术维度很具体地讨论些问题，对艺术本身感兴趣，想从文化角度讨论基督教神学与中国艺术的结合，”尤其绘画，非常强调技术，技术上，不仅是灵性的书写上总感觉有点不自由，但不和自由的结在什么地方，这是以下讨论有启发就好。

“中国基督教神学就是道成肉身的问题，道怎么样在中国文化中的生命重新显现出来，”他还提出基督徒艺术家的作品反应灾难的作品很少。他还说到“好的作品让人感觉安息，安息是非常重要的。”

旺望忘老师通过不一样的地方式来呈现他的观点，他拿出了随身带在身边的道具来演示，他结合了岛子老师和夏可君博士的观点，“在中华民族文化中的“和”字是神非常喜悦的，基督教在中国的国土上，这两个放在一起可能对全人类的拯救是有意义的，福音是能够传到全世界的。”

旺望忘拿出道具演示

他解说到耶稣来是做合一，上下合一都打开，“艺术家要知道这个灵是什么呀，要不创造力还是打不开，耶稣来到中国，中国人应该是有神的基因在里面，你以为这是中国人自己发明的吗，相信这是有神启示的。”

“主耶稣从此带来了合一，他是个整体，没有这样的意识，还没有达到一体，大赢，道的层面，还是没有大创造，从这个层面创作，这是懂的合一的和没有懂得的人一个区别，（说着大家又鼓起掌来）。”

旺望忘老师

他拿出十年前的一副作品，曾参加过设计大赛，还没入选就被刷下来了，“十年前他们能懂吗，今天快要到懂的时候了。”说着赠给了岛子老师，岛子老师也是欣然接受，岛子老师把这幅作品转送给远道而来的“公主”。

岛子老师这时提出中国的观念艺术简单，符号化，抽象艺术，中国还没有真正抽象艺术，抽象是理念的显现，没有理念抽什么，今天能打开一些层面来，非常有意思，这就是启示。

接着白野夫老师、朱久洋老师、高歌老师分别就个人的创作经历，对于艺术的理念，个人的信仰经历进行了发言。白野夫老师提到自己在创作复活节的作品时，尝试着向神交出自己，凭着直觉，感动去画。他说到“人是有灵魂的，有尊严，这是与任何动物都不同的，这是按着神的形象造的，神赋予人的独特性。”在神的带领下他找到了一种新的材质混合法，可以表达出耶稣复活的信息。
 

白野夫老师

朱久洋老师重点说了自己对于东西方文化与信仰的结合，“东方文化有可能和基督教信仰结合，一百年的历史而来，是一种解读碰撞，从绘画中找到传统文化中的资源，有一种民族绘画的感觉，中国文化里面比较可贵的。”他提出东方文化里面有上帝的普遍启示，耶稣被钉十字架，为我们钉十架，上帝绝对启示从耶稣来的，这是这几年思考的，并不是把图式民间化，从民间文化中吸取直接的表达方式。“中国传统文化与基督教文化信仰的结合，只做了一点点，但做了一点点也很宝贵，当做时，不要忽略现实，忽略现实的把握，如何创作，首先和神建立和神的关系，要真实地面对自己。”

朱久洋老师

高歌出生于基督徒家庭，但他真正归向神是在经历了世上的成功之后，早些年就在大学任教，在经历信仰与现实之间的挣扎之后，现在他把信仰与艺术结合，他的作品中也有被岛子老师推荐给在国外做的展览。“我们现在作为60后，主耶稣选择了我，与创造万物的主建立关系还怕什么。”

高歌

本次研讨会使基督徒艺术家、批评家彼此在基督里交通，虽有不同的艺术观点，不同的视角，但都是为了促进圣艺术的发展，正如一位艺术家所说，这不是谁在命令要做这样的圣艺术，而是出于圣灵的感动。相信这样一种圣艺术的展览对于中国当代艺术找到一个新的出路，也相信会有越来越多年轻化的基督徒艺术家的涌现，有更多新的艺术形式出现，找回起初上帝赋予艺术的使命。